quinta-feira, 29 de junho de 2017

Programação de Julho





Mês de julho e nada de descanso na Cinemateca Capitólio Petrobras. A começar pelo resgate de três grandes clássicos restaurados de Ingmar Bergman: O Sétimo Selo, Morangos Silvestres e Gritos e Sussurros. Outros mestres – Manoel de Oliveira e Julio Bressane – também entram em cartaz com grandes filmes, Visita ou Memórias e Confissões e Beduíno, ao lado de novidades instigantes: A Vida Após a Vida, do chinês Zhang Hanyi e O Futuro Perfeito, da argentina Nele Wohlatz. Para completar a variada seleção de filmes em cartaz, temos Na Vertical, o novo filme de Alain Guiraudie, um dos diretores mais transgressores do cenário contemporâneo. Sucesso de público nos últimos meses, o Projeto Raros exibe o atmosférico e perturbador Dark Waters, longa de estreia do italiano Mariano Baiano, rodado na Ucrânia pouco anos depois do acidente nuclear de Chernobyl.   

E tem mais! A programação de filmes e encontros do FRAPA - Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre. Um ciclo que apresenta diversas conexões cinematográficas com o universo fabuloso do escritor argentino Jorge Luis Borges. E a mostra Pro-Cultura, que traça um panorama de produções recentes do Rio Grande do Sul, entre longas e séries que tiveram pouca circulação em Porto Alegre, financiadas através da Secretaria da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer e Instituto de Cinema do Estado.


EM CARTAZ
R$ 16,00

INGMAR BERGMAN RESTAURADO
A partir de 8 de julho

O SÉTIMO SELO
(Det sjunde inseglet)
96 min., Suécia, 1957
Direção: Ingmar Bergman

O cavaleiro Antonius Block retorna das Cruzadas para uma Suécia devastada pela peste negra e pela Inquisição. Ao seu redor apenas sofrimento e destruição. Em suas andanças, Antonius encontra a morte, que o desafia para uma partida de xadrez. Exibição em DCP.



MORANGOS SILVESTRES
(Smultronstället)
91 min., Suécia, 1957
Direção: Ingmar Bergman

Isak Borg, respeitado professor de Medicina, é convidado por sua universidade de formação, na cidade sueca de Lund, para a cerimônia de comemoração pelos seus 50 anos de carreira. Isak viaja com a sua nora, Marianne, que passa por uma crise em seu casamento, e durante o percurso é obrigado a enfrentar o vazio de sua existência. Um delicado e poético filme sobre a mortalidade e o passado. Exibição em DCP.


GRITOS E SUSSURROS
(Viskningar Och Rop)
90 min., Suécia, 1972
Direção: Ingmar Bergman

Em uma casa no campo, uma mulher está bastante enferma e recebe cuidados de duas irmãs e de uma empregada da família, que precocemente perdeu sua filha e por isso extravasa seu amor de mãe, dando o maior carinho possível para aquela moça tão debilitada. Dentro deste contexto, lembranças, frustrações e imaginações em um misto de amor e ódio surgem no interior de cada pessoa. Exibição em DCP.

BEDUÍNO
A partir de 8 de julho
75 min., Brasil, 2016
Direção: Julio Bressane
A partir de 8 de julho

Um curioso casal de dramaturgos leva a vida através da arte, onde cada um dos atos das suas existências representam certa conexão entre a vida real e o que é encenado. Com repetições e múltiplas representações entrelaçadas, dentro de um cenário de luz e sombras, a esperança e o desespero se misturam. Exibição em DCP.

VISITA OU MEMÓRIAS E CONFISSÕES
A partir de 8 de julho
73 min., Portugal, 1982-2015
Direção: Manoel de Oliveira
Distribuição: Filmes da Mostra

Um casal encontra uma casa aparentemente vazia no campo e, ao entrar nela, passa a explorar os cômodos do local. Em determinados momentos surge em cena o próprio diretor, Manoel de Oliveira, que explica o porquê de estar se mudando daquela casa, onde viveu por mais de 40 anos, e ainda faz um retrato de sua vida e carreira. Em 1982, Manoel de Oliveira rodou Visita ou memórias e confissões para ser exibido publicamente somente após a sua morte. Exibição em DCP.

A VIDA APÓS A VIDA
A partir de 20 de julho
(Zhi fan ye mão)
80 min., China, 2016
Direção: Zhang Hanyi
Distribuição: Zeta Filmes

Poucos moradores ainda vivem na pequena província chinesa de Shanxi, muitos se mudaram ou morreram, muitas casas abandonadas desabaram e alguns fantasmas voltaram. O espírito de Xiuying vagou por mais de uma década e retornou à aldeia através do corpo do filho, Leilei. Ela quer mover a árvore que plantou no jardim da família do marido quando se casou. Através da visão do passado de Xiuying vemos o que restou no presente, as pessoas, a reencarnação. Zhang Hanyi, em seu primeiro filme, capta o espectro entre a vida e oesquecimento. Exibição em DCP.

NA VERTICAL
A partir de 20 de julho
(Rester Vertical)
100 min., França, 2016
Direção: Alain Guiraudie
Distribuição: Zeta Filmes

Leo está à procura de um lobo. Durante uma caminhada no sul da França conhece Marie, uma pastora de espírito livre e dinâmico. Nove meses depois, nasce o filho dos dois. Sofrendo de depressão pós-parto e sem fé em Leo, que vai e vem sem aviso, Marie os abandona. Leo encontra-se sozinho, com um bebê para cuidar. Através de uma série de encontros inesperados e incomuns, o filme apresenta várias camadas subjetivas que nos apresentam a natureza, o sexo, o onírico, a velhice, a morte, a complexidade da vida. Leo vai fazer o que for preciso para se manter de pé. Exibição em DCP.

O FUTURO PERFEITO
A partir de 20 de julho
(El futuro perfecto)
65 min., Argentina, 2016
Direção: Nele Wohlatz
Distribuição: Zeta Filmes

Xiaobin tem 17 anos e não fala sequer uma palavra de espanhol quando chega à Argentina para encontrar sua família. Alguns dias depois, ela ganha o nome de Beatriz e um trabalho em um supermercado chinês. Sua família cuida de uma lavanderia e vive completamente isolada dos argentinos e da vida local. Xiaobin/Beatriz consegue guardar algum dinheiro e começa a frequentar um curso de castelhano. Ela testa seu novo idioma nas ruas e acaba conhecendo o indiano Vijay. Quando aprende o tempo condicional na escola, Xiaobin começa a pensar no futuro, no que aconteceria se seus pais soubessem de seu relacionamento com Vijay. Quanto mais ela aprende o novo idioma, mais ela é capaz de modificar sua realidade. Exibição em DCP.

MOSTRAS

PRÓ-CULTURA
13 a 19 de julho
Entrada franca.

A mostra Pró-Cultura RS traça um panorama de produções recentes do Rio Grande do Sul financiadas através da Secretaria da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer e Instituto de Cinema do Estado. A programação é composta por longas e séries que tiveram pouca circulação em Porto Alegre ou que ainda não ganharam lançamento comercial. Serão exibidos os longas Desvios, de Pedro Guindani, Eles Vieram e Roubaram Sua Alma, de Daniel de Bem, Central, de Tatiana Sager e Renato Dornelles, Terráqueos, de Frederico Ruas, Cromossomo 21, de Alex Duarte, Mar Inquieto, de Fernando Mantelli, Glauco do Brasil, de Zeca Brito, e as séries Ninho, de Filipe Matzembacher e Márcio Reolon, Horizonte B, de Emiliano Cunha, e Ocidentes, com episódios dirigidos por Fabiano de Souza, Carlos Gerbase, Bruno Polidoro e João Gabriel de Queiroz. A mediação dos debates com os realizadores é da crítica e pesquisadora Fatimarlei Lunardelli.  A Mostra Pró-Cultura RS faz parte do projeto Cinemateca Capitólio - Digitalização e Programação Especial 2017, patrocinado pela Petrobras e financiado através do Pró-Cultura RS da Secretaria de Cultura, Turismo, Esporte e Lazer do Estado do Rio Grande do Sul.

FRAPA
04 a 07 de julho

O FRAPA – Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre – é o primeiro evento inteiramente voltado ao roteiro de cinema e televisão na América Latina. O festival, que hoje já é um poderoso espaço de reflexão sobre a escrita audiovisual na América Latina, traz para a capital gaúcha centenas de profissionais de todo continente, contribuindo para o intercâmbio de experiências, qualificação dos profissionais e a celebração de novas parcerias na produção audiovisual brasileira. Entre os dias 28 de junho e 02 de julho, o FRAPA exibe, com entrada franca, os seis longas finalistas do 1º Prêmio ABRA de Roteiro: Aquarius, Boi Neon, Elis, O Silêncio do Céu, Nise - O Coração da Loucura, BR 716. A ABRA é a Associação Brasileira de Autores Roteiristas.



JORGE LUIS BORGES NO CINEMA: VERSÕES E PERVERSÕES
A partir de 25 de julho 

Programação especial da Cinemateca Capitólio Petrobras para o Festival de Inverno, a mostra apresenta uma série de filmes que estabelecem diálogo com a obra do escritor argentino Jorge Luis Borges. Há adaptações livres: Dias de Ódio (1954), de Leopoldo Torre NilssonA Intrusa, de Carlos Hugo Christensen (1979), Garoto (2015), de Julio Bressane. Um clássico da vanguarda argentina: Invasão (1969), de Hugo Santiago, roteirizado por Borges e Bioy Casares. E filmes que procuram diferentes sintonias com o universoborgiano: Paris nos Pertence (1961), de Jacques RivettePerformance (1970), de Nicolas Roeg e Donald CammellO Navio dos Afogados (1983), de Raoul RuizJauja (2013), de Lisandro AlonsoEm Busca de Borges (2016), de Cristiano Burlan.   

Completa a programação uma edição especial do Projeto Raros com a exibição de A Estratégia da Aranha (1970), de Bernardo Bertolucci, adaptação personalíssima do célebre conto O Tema do Traidor e do Herói. Produzido pela RAI, canal de televisão estatal italiano, o filme nunca teve lançamento comercial em DVD ou blu-ray. Exibição a partir de uma matriz digital exibida no canal. 

SESSÕES ESPECIAIS

PROJETO RAROS
21 de julho – 20h30 (entrada franca)

DARK WATERS
(Temnye vody)
94 min., Rússia/Itália/Reino Unido, 1993
Direção: Mariano Baino 


Dirigido pelo italiano Mariano Baino, um obscuro mestre do terror, Dark Waters começou como uma adaptação do conto 'A Sombra sobre Innsmouth', de HP Lovecraft, e acabou 'evoluindo' para algo diferente graças às dificuldades de produção. Aborda a visita de uma estudante americana para a misteriosa ilha onde nasceu, habitada por freiras, que esconde um misterioso culto. É o primeiro filme ocidental rodado na Ucrânia ao redor da região de Chernobyl, pouco tempo depois do acidente nuclear de 1986. Exibição em HD com legendas em português. A sessão será apresentada pelo crítico e pesquisador Carlos Thomaz Albornoz.  

quarta-feira, 28 de junho de 2017

FRAPA 2017



FRAPA 2017 divulga programação oficial

Festival de Roteiro Audiovisual acontece de 4 a 7 de julho de 2017 na Cinemateca Capitólio Petrobras
O Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre (FRAPA) chega à sua quinta edição e anuncia sua programação para os dias 4 a 7 de julho de 2017 na Cinemateca Capitólio Petrobras (R. Demétrio Ribeiro, 1085). O evento reúne debates e workshops voltados a profissionais e interessados por cinema e televisão, além das tradicionais atividades como concurso de roteiro, rodada de negócios e mostra competitiva de curtas. O FRAPA é uma realização da Coelho Voador e Epifania Filmes, com direção de Leo Garcia e produção executiva de Mariana Mêmis Müller. O grande destaque deste ano é a presença de James V. Hart, roteirista de "Drácula de Bram Stoker", de Francis Ford Coppola. Informações, inscrições e programação completa no site http://frapa.art.br e pelo e-mail frapa@frapa.art.br. Vagas limitadas.

Considerado o maior festival do gênero na América Latina, o FRAPA traz este ano à Capital o roteirista norte-americano James V. Hart. Dois de seus trabalhos mais conhecidos, "Hook – A Volta do Capitão Gancho”, de Steven Spielberg e "Drácula" ganharão sessões comentadas na Cinemateca. Entre os nomes confirmados para esta edição estão Juliana Rojas ("Trabalhar Cansa"), Júlia Murat ("Pendular"),Luiz Bolognesi ("Uma História de Amor e Fúria"), Lucas Paraizo ("Gabriel e a Montanha"), Aly Muritiba("Para Minha Amada Morta"), Yasmin Thayná ("KBELA"), entre outros. Ainda dentro do evento acontece a Mostra Competitiva de Curta-Metragens do FRAPA que selecionou 14 obras de 116 filmes de 21 países diferentes e inclui prêmios como "melhor roteiro", "melhor personagem", "melhor final" e "melhor título".

"Nesta quinta edição, acredito que estamos alcançando a maturidade do festival. A cada ano entendemos melhor o que o nosso público deseja e também os nossos próprios objetivos. Vamos abordar assuntos pertinentes à profissão do roteirista como os processos de criação, diversidade e mercado", resume o diretor do festival, Leo Garcia. "O FRAPA é o lugar onde o roteirista tem que estar, seja para aprender, ensinar, tirar o projeto do papel, fazer networking e encontrar novos parceiros", acredita. Garcia é roteirista dos longas "Legalidade" e "Depois de ser Cinza", ambos rodados este ano em Porto Alegre. As inscrições para o FRAPA têm o valor de R$ 310,00 e permitem acesso completo como espectador às mesas de debate, workshops, master classes, estudos de caso e pitchings. A mostra de curtas tem entrada franca.

Sobre James V. Hart

Roteirista norte-americano. Escreveu filmes de grandes sucessos de público, entre eles "Hook – A Volta do Capitão Gancho", de Steven Spielberg, "Drácula de Bram Stoker", de Francis Ford Coppola; "Os Muppets na Ilha do Tesouro", de Brian Henson e "Contato", de Robert Zemeckis. Escreveu também "Vivendo na Eternidade", "Frankenstein de Mary Shelley", "Lara Croft: Tomb Raider - A Origem da Vida", "O Som do Coração", "Reino Escondido", a série "Crossbones", e outros. Em 2015, no Festival de Cinema de Austin, Hart lançou o Hart Chart (https://hartchart.com), um software para análise de roteiros que ajuda a visualizar as emoções dos personagens em suas jornadas. Além disso, é um dos fundadores do Peter Pan Children’s Fund, organização filantrópica que apoia hospitais infantis, e é também um dos fundadores do conselho do Writer’s Guild Initiative (https://www.writersguildinitiative.org).
Programação completa FRAPA 2017 - http://frapa.art.br/programacao
###
GRADE DE HORÁRIOS –
SESSÕES E DEBATES (ENTRADA FRANCA)

04 DE JULHO (TERÇA)
Mostra Competitiva de Curtas - Sessão 1
20h - 22h
LUNCH TIME (Irã), 16'
STANLEY (João Pessoa/PB), 19'
CASCA DE BAOBÁ (Rio de Janeiro/RJ), 12'
ESTADO ITINERANTE (Belo Horizonte/MG), 25'
O CHÁ DO GENERAL (São Paulo/SP), 22'
LE FRUITS DU TEMPS (França), 26'

05 DE JULHO (QUARTA)
Mostra Competitiva de Curtas - Sessão 2
20h - 22h
TIEMPO DE SEQUIA (Argentina), 14'
MY TREASURE (El Salvador), 23'
FERRUCCIO – STORY OF A (LITTLE) ROBOT (Itália), 6'
DESFRAGMENTO (Porto Alegre/RS), 14'
DEUS São Paulo/SP), 25'
BEAUTY BUILDING (França), 6'
THE NOSE (Coréia do Sul), 9'
LUIZA (Curitiba/PR, Brasil), 15'

06 DE JULHO (QUINTA)
Sessão Especial + Debate: Hook - A Volta do Capitão Gancho (1991, direção de Steven Spielberg)
Com a presença do roteirista James V. Hart - 20h

07 DE JULHO (SEXTA)


MASTER CLASS: JAMES HART - 18h

domingo, 25 de junho de 2017

Mulher do Pai, Coraline e FRAPA/ABRA




EXIBIÇÕES DE MULHER DO PAI

O longa-metragem Mulher do Pai, de Cristiane Oliveira, ganha sessões na Cinemateca Capitólio Petrobras a partir de 27 de junho. O valor do ingresso é R$ 16,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

Mulher do Pai
94 min., Brasil/Uruguai, 2017
Direção: Cristiane Oliveira
Distribuição: Vitrine Filmes

A adolescente Nalu (Maria Galant) precisa cuidar do pai cego, após a morte da avó que os criou como irmãos. Quando Ruben (Marat Descartes) percebe o amadurecimento da filha, surge uma desconcertante intimidade entre eles. Mas, com a chegada de Rosário, o ciúme ganhará espaço na vida de ambos. Exibição em DCP.

FRAPA EXIBE FINALISTAS DO 1º PRÊMIO ABRA DE ROTEIRO

Na semana que antecede o FRAPA, Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre, entre 29 de junho e 02 de julho, acontece a MOSTRA FRAPA / PRÊMIO ABRA na Cinemateca Capitólio Petrobras. Serão exibidos os 6 finalistas da categoria longa-metragem ficção do prêmio, em sessões únicas e gratuitas.

Aquarius (roteiro de Kléber Mendonça)
Boi Neon (roteiro de Gabriel Mascaro)
BR 716 (roteiro de Domingos de Oliveira)
Elis (roteiro de Luiz Bolognesi, Hugo Prata e Vera Egito)
Nise - O Coração da Loucura (roteiro de Patrícia Andrade, Leonardo Rocha, Roberto Berliner, Flávia Castro, Maurício Lissovsky, Chris Alcazar e Maria Camargo)
O Silêncio do Céu (roteiro de Sergio Bizzio, Caetano Gotardo e Lucía Puenzo)

A ABRA - Associação Brasileira de Autores Roteiristas (www.abra.art.br) - lançou este ano o 1º Prêmio ABRA de Roteiro. O Prêmio irá laurear os melhores roteiros de obras audiovisuais que estrearam comercialmente no ano de 2016. É um prêmio exclusivo para roteiros, organizado e julgado exclusivamente por roteiristas profissionais. Neste primeiro ano, são seis as categorias concorrentes: Longa-metragem Ficção, Longa-metragem Documentário, Série 30 min, Série 60 min, Infantojuvenil e Telenovela.

SESSÃO DA TARDE

No domingo, 02 de julho, às 16h, o projeto Sessão da Tarde da Cinemateca Capitólio Petrobras exibe a versão dublada de Coraline e o Mundo Secreto, adaptação da novela fantástica de Neil Gaiman. O valor do ingresso é R$ 10,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

Coraline e o Mundo Secreto
(Coraline)
90 min., Estados Unidos, 2009
Direção: Henry Selick
Distribuidora: MPLC

Coraline Jones está entediada em sua nova casa, até que encontra uma porta secreta e descobre, do outro lado, uma versão alternativa de sua própria vida. Adaptação da novela fantástica de Neil Gaiman. Exibição dublada em HD.


GRADE DE HORÁRIOS
27 de junho a 02 de julho

27 de junho (terça)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Mulher do Pai

28 de junho (quarta)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Mulher do Pai

29 de junho (quinta)
16h – Mulher do Pai
18h – O Estranho que Nós Amamos
20h – Aquarius (ABRA)

30 de junho (sexta)
16h – Mulher do Pai
18h – O Estranho que Nós Amamos
20h – Boi Neon (ABRA)

01 de julho (sábado)
16h – Mulher do Pai
18h – BR 716 (ABRA)
20h – Elis (ABRA)

02 de julho (domingo)
16h – Sessão da Tarde: Coraline e o Mundo Secreto
18h – Nise  - O Coração da Loucura (ABRA)
20h – O Silêncio do Céu (ABRA)

terça-feira, 20 de junho de 2017

Lav Diaz e Zhang Hanyi em cartaz



MAIS UMA SEMANA PARA VER FILMES DE LAV DIAZ E ZHANG HANYI

O chinês A VIDA APÓS A VIDA, dirigido por Zhang Hanyi e produzido pelo renomado Jia Zhang-ke; e o vencedor do Leão de Ouro do último Festival de Veneza, A MULHER QUE SE FOI, novo drama monumental do diretor filipino Lav Diaz, seguem em exibição na Cinemateca Capitólio Petrobras até o dia 28 de julho. O valor do ingresso para as estreias é R$ 16,00, com meia entrada para estudantes e idosos.

A Mulher Que Se Foi
(Ang Babaeng Humayo)
228 minutos, Filipinas, 2016
Direção: Lav Diaz
Distribuição: Zeta Filmes
Horacia passou os últimos 30 anos numa penitenciária feminina. Ex-professora de escola primária, ela leva uma vida tranquila ajudando suas companheiras a praticarem a leitura e a escrita. Quando outra detenta confessa ter cometido o crime original, Horacia é libertada e parte em busca de sua família então distante. Enquanto procura pelo filho desaparecido, Junior, Horacia descobre novamente sua terra natal – as Filipinas do final dos anos 1990 –, apenas para concluir que seus habitantes vivem aterrorizados pela corrupção e sequestros desenfreados. Sua personalidade generosa fica contaminada por sentimentos de vingança. A mulher que se foi recebeu o Leão de Ouro na Mostra de Cinema de Veneza, em 2016. Exibição em DCP.

A Vida Após a Vida
(Zhi fan ye mão)
80 min., China, 2016
Direção: Zhang Hanyi
Distribuição: Zeta Filmes
Poucos moradores ainda vivem na pequena província chinesa de Shanxi, muitos se mudaram ou morreram, muitas casas abandonadas desabaram e alguns fantasmas voltaram. O espírito de Xiuying vagou por mais de uma década e retornou à aldeia através do corpo do filho, Leilei. Ela quer mover a árvore que plantou no jardim da família do marido quando se casou. Através da visão do passado de Xiuying vemos o que restou no presente, as pessoas, a reencarnação. Zhang Hanyi, em seu primeiro filme, capta o espectro entre a vida e oesquecimento. Exibição em DCP.

GRADE DE HORÁRIOS
20 a 28 de junho de 2017

20 de junho (terça)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Cineclube Academia das Musas – (Um Divã em Nova York, Chantal Akerman)

21 de junho (quarta)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Fête de la musique - Aliança Francesa

22 de junho (quinta)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – O Estranho Que Nós Amamos

23 de junho (sexta)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Homenagem a Moacyr Scliar

24 de junho (sábado)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – TRILHAS FILMADAS: Metrópolis

25 de junho (domingo)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – TRILHAS FILMADAS: Metrópolis

27 de junho (terça)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi
20h – Mulher do Pai

28 de junho (quarta)
14h30 – A Vida Após a Vida
16h – A Mulher Que Se Foi

20h – Mulher do Pai

sexta-feira, 16 de junho de 2017

Trilhas Filmadas: Metrópolis




EXIBIÇÃO DE METRÓPOLIS COM TRILHA AO VIVO NA CINEMATECA CAPITÓLIO PETROBRAS

No sábado e no domingo, 24 e 25 de junho, sempre às 20h, acontecem duas sessões da primeira edição do projeto Trilhas Filmadas. Nando Barth, Lavalle, CoraZonDeLLoco, Phantom Powers e Dominik criam ao vivo uma nova trilha sonora para o clássico Metrópolis (1927, 153 minutos), de Fritz Lang. Trilhas Filmadas busca recriar uma atmosfera contemporânea através de breves intervenções sonoras e momentos dedicados a canções autorais. Produção e curadoria de Carlos Ferreira. O valor único promocional do ingresso é R$ 15,00. Os ingressos serão vendidos a partir de terça-feira, 20 de junho. 

PROJETO TRILHAS FILMADAS

Desde a primeira e histórica projeção dos irmãos Lumière, em 1895, as imagens da sétima arte já tinham um acompanhamento musical. Porém, o fundo musical era geralmente uma improvisação solo feita por pianistas ou organistas, e a música raramente coincidia com as narrativas da tela. A partir de 1910 começaram a ser editadas partituras para piano e orquestra, que transmitiriam os "climas" apropriados para cenas específicas. No entanto, o problema de sincronização entre cena e trilha sonora ainda não tinha sido resolvido. Só na década seguinte chegou-se a uma solução para este impasse, com a encomenda dos primeiros scores, ou seja: música incidental feita exclusivamente para determinado filme. Até hoje a música do filme está em harmonia com o diálogo e a imagem, estabelecendo o tom de um filme. Independentemente de ser clássica, jazz, eletrônica ou qualquer outro gênero, todo o material musical expressamente composto ou exibido num filme pode ser definido como a música do filme. 


METRÓPOLIS

Metrópolis é um filme alemão de ficção científica lançado em 1927, dirigido pelo cineasta austríaco Fritz Lang. Foi, na época, a mais cara produção até então filmada na Europa, e é considerado por especialistas um dos grandes expoentes do expressionismo alemão e também foi uma obra-prima à frente do seu tempo, já que pode se dizer que continua atual. O roteiro, baseado em romance de Thea von Harbou, foi escrito por ela, em parceria com Lang. Em 2008 foram reencontrados, na Argentina, 30 minutos de metragem deste clássico. Tal parte foi restaurada e acrescentada à versão conhecida. Na Berlinale 2010, o filme teve 83 anos depois, a sua segunda estreia mundial. Músicos representativos da cena eletrônica, guitarbands e jazz de Porto Alegre orquestram performances ao vivo criando uma nova trilha sonora para clássicos fimes mudos. Nessa primeira edição o filme escolhido é Metrópolis, um clássico do expressionismo alemão. Logo, o presente projeto busca recriar uma atmosfera sonora contemporânea através de breves intervenções sonoras e momentos dedicado a canções autorais. 

OS ARTISTAS 

Nando Barth: Um dos músicos expoentes da cena pop eletrônica. Atuou em diversas bandas nascentes da cena eletrônica da cidade de Porto Alegre, bandas com a Spleen e Adventure. Lavalle: Carlos Ferreira/Lavalle (arte gráfica, trompete e colagens sonoras): noir tango eletrônico incidental. Projeto iniciado em 1999 pelo artista gráfico Carlos Ferreira é composto de narrativas bases eletrônicas e um orgânico trompete de improviso sujo e ruídos. 

CoraZonDeLLoco é o alter ego de Rafael Rodrigues, sound designer, Dj, produtor e pesquisador sonoro, criador das antológicas festas Batô e Frekuencia, que junto de outros núcleos fizeram com que uma nova cena de arte eletrônica eclodisse na cidade. Em seus sets cria paisagens sonoras que misturam atmosferas híbridas e profundas entre ritmos folclóricos e étnicos com a cadência do downtempo e do slow techno, convergindo em uma experiência sensorial impactante nas pistas por onde se apresenta. 

Phantom Powers (Com a participação da cantora Tatiana Mattioni Pizetta): 

Os Phantom Powers são uma dupla formada por Tio Vico e Ray-Z. O show é pulsante e com muita dinâmica, calcado no rock and roll de diversas épocas. A formação reduzida é um atrativo à parte pois a dupla soa como uma banda completa. Ray Zimmer (Ray-Z) toca guitarra barítono, que tanto pode fazer o papel da guitarra como do baixo. Tio Vico canta, toca bumbo, caixa e hi-hat com os pés, guitarra (especialmente modificada para ter som de violão e guitarra estéreo). 

MC HMRCMPLTT: 

O duo emergente do sul do Brasil, MC HMMRCMPLTT, foi formado em 2017 com a junção de dois exploradores da música eletrônica: Dominik Pytlik e Hetser Offscreen. Os dois se encontram a partir de vivências no cenário eletrônico de Porto Alegre, e potencializam suas pesquisas com sonoridades diferentes e originais que se completam, o live deles se desenvolve a partir da imagem que o ambiente expõe. O polonês Dominik, com base no Brasil, está conectado com a música eletrônica desde 2008 na Polônia. Em 2009 começou seus primeiros e de muita pesquisa, dedicação e bom gosto na seleção musical, vem trabalhando o seu espaço no cenário eletrônico brasileiro. Hetser começou a experimentação e produção de música eletrônica no início de 2014 no sul do Brasil, misturando instrumentos digitais e analógicos, samples e texturas sonoras originais para criar novas ondas eletrocorporais. Entrando e saindo de alguns gêneros da músicas eletrônica como, Techno, Beats e Ketapop, Hetser também mistura suas influencias brasileiras na sua criação e apresentação musical. 

Apoio: Sonora Cultural Otto Desenhos Animados Axis Anima Atelier de Massas